手绘动漫设计的技巧意义

    手绘动漫设计师很重要的一点是手绘的技巧，我们应明确地认识到手绘技法的重要性，手绘技巧上的娴熟和精妙可以更好地留住动漫任务的创意，手绘是动漫设计里的的有效手段。其实在手绘动漫设计表现技法中没有完全铁定的画法和固定的模式，也是需要我们的创意的，不可一味模仿；不打折扣的生搬硬套不是艺术，也无价值可言，只有手绘中的才学积累才是技法达到娴熟而自成风格的正确途径，下面我们就来表现手绘动漫设计的技巧意义。

    环境的表现过程是产生技巧和方法的本源基础，是刻画形象、塑造环境的思维过程。如果把表现技法理解为描述动漫设计的形象语言形式，那么具体的笔法技巧就是构成这种语言形式最基本的符号，因此，技巧服从于表现过程的需要和规律才可章显其作用和意义。在建构环境形象的过程中，一个点、一条线形、一笔色块的组织和安排都是环境空间、形态形象、体面材质、色彩调子刻画的具体要求，对于点、线、面（色块）之间的构成应具内在的逻辑关系，而非貌合神离于形象整体的散漫无章，所以正确认识技巧间的相互关系是提升技巧按表现方法的要求达到艺术高度的思想基础。

    手绘动漫设计表现艺术必须成为调节人的视觉感受与图面艺术效果关系的重要手段，在此关系中表现方法就显得尤为重要。古画论中就如何丰富画面效果已做过精辟论述，既所谓：“欲作结密，先以疏落点缀（笔顺的疏密安排）；欲作平远，先以峭拔陡绝（笔法的对比与丰富）；欲作虚灭，先以显实爽直（形态与空间的虚实关系）”，深刻地道出了构图的艺术效果与章法布局的关系。对于环境整体关系的表达方法，设计师应在把握环境物象的形、色、质的内在关系中得其要领，既在局部与整体、局部与局部的关系中，从局部入手深化去把握统一环境整体。环境空间的远、中、近景层次的先后处理、体面与体量关系的掌握、色彩与色调关系的理解、环境气氛与艺术效果都应做缜密安排，理性思考与感性表现应相辅相成，而不是相互羁绊的绳索，只有对表现方法的辨证理解才能达到“尽精微、致广大”的思想境界，在表现中方可得形内质、传象之神，达到形神兼备的艺术水平和高度。

     随着中国的动漫发展逐步变快，作为一门优秀的艺术形式将倍受人们的宠爱，它是传统设计的延伸和升华。目前，我们网中有许多的手绘动漫设计专业人才，以及专业人才的交流平台，可以说就是培养既精通手绘美术设计技术，又具备手绘动漫设计艺术创意的专门人才。