动漫角色形象塑造利器——表情设计

　　好的表情设计可以更加突出角色的性格，给人们留下深刻的印象。作为影视动画制作前期的设计工种以及表达角色情绪的重要元素，表情设计在影视动画设计中起着不可或缺的作用。下面将对表情设计的方法和技巧进行归纳，希望有助于动画创作中表情设计的多元化发展。

　　什么是表情?表情有什么作用?恐惧、快乐、悲伤、惊奇都会行之于色，日常生活中有不少用于形容一个人表情的成语或俗语，例如：喜形于色、怒发冲冠、哭天抹泪、笑逐颜开等，这是人类与生俱来的特征。可见表情起到了传情达意的桥梁作用。

　　早期好莱坞的黑白默片中卓别林夸张的表演令人捧腹，这可以说是关于表情呈现的绝佳范例。而在影视动画中，表情呈现的好坏是观众对角色造型及性格是否认同的评判标准之一。如影片《功夫熊猫》中阿宝丰富的表情与其笨重的体态形成鲜明对比，在令观众忍俊不禁的同时更是为阿宝的形象塑造起了推波助澜的作用。

　　表情设计作为影视动画制作前期的设计工种，是指对动画角色面部表情、情绪反应的塑造。通常，动作表演和表情表演占有对等的比例。所以在塑造不同性格的角色时，除了要设计好人物自身的形体比例和协调好动作外，还需要把握好角色的面部表情及其神态变化。

　　在动画中，以夸张的手法来绘制动作并表现动作是动画这一艺术形式特有的手段，这一手段同样适用于对表情的呈现并借此起到突出角色情绪变化的目的。同时，因为动画具有强大的假定性，这为刻画动画角色丰富的表情提供了广阔的空间。

　　由此我们可以看出，表情的设计是源于生活又高于生活的。影视动画中用夸张的手法来呈现表情比写实地描写表情更容易让角色生动起来，并更能凸显人物情绪的变化。