什么是第四堵墙

　　第四堵墙，也称“第四墙”，指在镜框舞台上，一般写实的室内景只有三面墙，沿台口的一面不存在的墙，被视为“第四堵墙”。主编《百科全书》的18世纪哲学家、文学家、戏剧家狄德罗（Denis Diderot，1713－1784）在《论戏剧史》中写道：

　　“不管你是写戏还是演戏，都不要去想观众，就当他们不存在好了。想象一下，舞台边上有一道把你和观众分隔开的巨大的墙，写戏，演戏都只是当大幕还没有升起。”

　　第四堵墙是从19世纪后期才产生的与戏剧有关联的重要概念。把广大观众和演员分开的因素“第四堵墙”却一直是戏剧生成的必要条件，也是戏剧得以从集体仪式中分离出来的一个决定性的重要标志，同时也是把审美活动和功利行为能够区分明确的一个前提。

　　第四堵墙的概念在法国最为早期的现实主义剧院“自由剧院”的创始人安图昂，他要求演员在戏剧表演的舞台上要用最自然的状态去体会表演，用最真实的流露感情去表演给观众。排练的时候就在一间真正的屋子里去进行整部戏的排练，等所有的演员都排练到位了且时机成熟的时候，才撤掉那一堵墙让观众去欣赏演员在整个舞台上的表演和演出。让观众从那一面被撤掉的墙的方向去观赏整个戏剧能达到最好的观赏效果。演出时候就好像把一个真真正正的实体房子原封不动的搬到舞台上去，仅撤去一堵墙让台下观众从该方位看戏剧表演，让留下来的其他三堵墙去告诉观众剧情发生的地点，场景的内容。被撤去的就是“第四堵墙”。

　　在镜框式舞台上，通过人们的想象位于舞台台口的一道实际上并不存在的“墙”。它是由对舞台“三向度”空间实体联想而产生，并与箱式布景的“三面墙”相联系而言的。它的作用是试图将演员与观众隔开，使演员忘记观众的存在，而只在想象中承认“第四堵墙”的存在。

　　第四面墙的建立很大原因是因为现实主义剧的出现。它的出现导致了很多艺术家直接关注提升戏剧性和喜剧效果，导致这种界限破开，例如，舞台上的演员直接对观众说话。